歌舞片的大众接受程度，一直是所有类型片当中最低的。

一方面是因为很多影片没有协调好歌舞出现的时机以及在影片所占的比重，导致观众产生尬唱或尬舞的感觉。

另外一方面，即使有好的剧本和编曲，对没有接触过类似题材和形式的观众来说，依然是一个不小的审美挑战。

所以，影史上能被大众认可的歌舞片，简直屈指可数。

一般来说，歌舞片和歌舞和电影故事情节是两个部分。也就是说，歌舞情节基本和故事不相干。

就像印度宝莱坞电影一样，故事讲到一半，突然莫名其妙的来一段尬舞，让人看得很尴尬。

这也是现在歌舞片不流行的原因，舞蹈跳得再好，不和故事情节做融合还是不行的。

不过《芝加哥》不一样，这部电影创造性的把歌舞融入到故事情节当中。更多的时候，用歌舞来体现人物的内心世界。

精彩的舞蹈和不一样的故事情节，使得这部电影在前世大获成功。

经过六七八三个月的练习，影片的三大主演娜奥米·沃茨，汤姆·克鲁斯，凯瑟琳·泽塔·琼斯的舞蹈动作都像模像样的。

于是影片在九月初，举行了开机发布会，正式宣布影片进入拍摄制作阶段。

面对记者的采访，小吉伯特也说了自己拍摄一部歌舞片的想法：“我父亲一直是歌舞片的忠实爱好者，他和鲍勃·福斯等好莱坞歌舞片导演关系都不错。

我在他的影响下，对这个题材和类型产生了浓厚的兴趣。

我想给观众带来全新的体验，证明歌舞片并非过时，只是没有找到新的出路和方向，重回歌舞片黄金年代。”

实际上歌舞片的时代早就过去了，小吉伯特这么说只不过说说点学院的评委爱听的话。

奥斯卡虽然一直呼吁年轻化的改革，但口号喊了这么多年，奥斯卡还是肉眼可见的趋向于保守。

这些保守的学院老头子们，最怀念以前的黄金时代，怀旧是奥斯卡永恒不变的主题。